ПЕСНЯ КАК КУЛЬТУРНАЯ ПАМЯТЬ: АРХЕТИПЫ КАЗАХСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ТРАДИЦИИ

Авторы

  • Гульнар Абдирахман Казахская национальная академия искусств имени Темирбека Жургенова (Алматы, Казахстан)
  • Арман Жудебаев Казахская Национальная Академия искусств имени Темирбека Жургенова (Алматы, Казахстан)

DOI:

https://doi.org/10.47940/cajas.v10i4.1141

Аннотация

Исследование посвящено анализу интонационных архетипов казахской песни как устойчивых мелодико-ритмических структур, сохраняющих свою семантическую значимость в современном музыкальном пространстве. Актуальность работы обусловлена необходимостью выявления механизмов преемственности между устной традицией и авторским песнетворчеством XX–XXI веков, что напрямую связано с проблемой сохранения культурной идентичности в условиях глобальных стилевых и медийных трансформаций. Статья продолжает исследования в области интонационной теории, фольклористики и этномузыкологии, заложенные Б. Асафьевым, И. Земцовским, Е. Назайкинским и казахстанской этномузыковедческой школой (С. Елеманова, Б. Кокумбаева). Целью исследования является выявление закономерностей сохранения и преобразования интонационных архетипов казахской песни в современной музыкальной практике, представленной песнетворчеством самодеятельных и профессиональных авторов. Задачи работы включают описание истоков, интонационно-ритмической специфики архетипических структур, сопоставление традиционного и авторского музыкального материала с целью выявления архетипов и определения особенностей их функционирования в различной стилевой среде. Методология объединяет интонационный анализ, сравнительно-типологический подход и семиотический метод, которые позволяют проследить генетические корни интонационных архетипов в народно-песенной культуре, их структурные особенности и трансформацию в новых художественных условиях. В ходе исследования определено, что два ключевых архетипа казахской традиционной песни – акынская мелодическая формула и обрядовый интонационный комплекс, зафиксированные как звуковысотные, ладовые и структурные модели исследователем С. Елемановой, активно функционируют в казахстанской песенной практике ХХ-ХХI веков. Авторами на конкретных образцах казахской песни показаны варианты их модификаций в авторском и самодеятельном песнетворчестве. Дискуссионная часть работы обосновывает природу архетипической устойчивости и определяет направления адаптации интонационных архетипов в условиях гомофонно-гармонического мышления, массовой культуры и кроссжанрового взаимодействия. В итоговой части исследования констатируется высокая значимость интонационных архетипов как носителей культурной памяти и выразительных кодов казахской музыкальной традиции. Практическая ценность исследования заключается в возможности применения его результатов в этномузыкологии, композиторской практике, музыкальном образовании и в междисциплинарных исследованиях.

Ключевые слова:

песня, музыка, традиционная культура, культурная память, мелодия, интонационный архетип, фольклор

Скачивания

Данные скачивания пока недоступны.

Биографии авторов

Гульнар Абдирахман, Казахская национальная академия искусств имени Темирбека Жургенова (Алматы, Казахстан)

Гульнар Бахытовна Абдирахман – кандидат искусствоведения, Руководитель службы по академическим вопросам, Казахская национальная академия искусств имени Темирбека Жургенова (Алматы, Казахстан)

Арман Жудебаев, Казахская Национальная Академия искусств имени Темирбека Жургенова (Алматы, Казахстан)

– Заслуженный Деятель Казахстана, Лауреат Государственной молодежной премии «Дарын», магистр искусствоведения, Ректор Казахской Национальной академии искусств имени Темирбека Жургенова (Алматы, Казахстан)

Библиографические ссылки

Абдирахман, Гульнар. «К проблеме изучения специфики музыкального мышления». Театр. Живопись. Кино. Музыка, № 1, 2015, c. 159–172.

Алексеева, Любовь. Музыкально-поэтические особенности советской эстрадно-массовой песни 60–70-х годов. Автореферат кандидатской диссертации, Москва, 1980.

Асафьев, Борис. О народной музыке. Ленинград, Музыка, 1987.

Асафьев, Борис. Музыкальная форма как процесс. Ленинград, Музыка, 1971.

Елеманова, Саида. Звук как знак культуры. Семантика звука в казахской традиционной музыкальной культуре // Наука, образование, культура, 2019, № 39 (5), с. 83–88.

Зак, Владимир. О мелодике массовой песни. Москва, Советский композитор, 1979.

Земцовский, Изалий. Мелосфера Мусоргского – его «неизвестная Родина». Музыкальная академия, 2012, № 3, с. 30–31.

Кожабеков, Ильяс. О тональной централизации лада в казахской народной лирической песне // Вопросы истории и теории музыки Казахстана. – Алматы, Өнер, 1984, с. 97–119.

Кожабеков, Ильяс. Теоретические вопросы монодической ладофункциональности. Традиционная музыка Азии, Алматы, Дайк-Пресс, 1996, с. 119–137.

Кордабаева, Роза. К проблеме строения каданса в традиционной казахской песне. Традиции и новаторство в музыке, Алматы, 1980, с. 162–164.

Кокумбаева, Баглан. Семейно-обрядовые плачи казахов и лирические песни темы утраты (некоторые аспекты взаимодействия). Автореферат кандидатской диссертации, Ташкент, 1989.

Кюрегян, Амалия. Семиотика культуры и культурные коды. Вестник Вятского государственного университета, № 4 (2), с. 79–81.

Лотман, Юрий. Статьи по семиотике культуры и искусства. Санкт-Петербург, Академический проект, 2002.

Назайкинский, Евгений. О психологии музыкального восприятия. Москва, Музыка, 1972.

Шегебаев, Пернебек. Некоторые принципы ладообразования в домбровой музыке Западного Казахстана. Казахская музыка: Традиции и современность, Алматы: Алма-Атинская государственная консерватория, 1992, с. 161–173.

Abdirakhman, Gulnar. Popular Music in Kazakhstan: The Phenomenon and Its Interpretation. In R. Sultanova & M. Rancier (Eds.), Turkic Soundscapes: From Shamanic Voices to Hip-Hop, London & New York, Routledge, 2018, p. 100–113. https://doi.org/10.4324/9781315161655-6.

Hernandez Salgar, Oscar. Musical Semiotics as a Tool for the Social Study of Music // Ethnomusicology Translations, 2016, Vol. 2. DOI: https://doi.org/10.14434/emt.v0i2.22335.

Martinakova-Rendekova, Zuzana. Musical archetypes and memes – Basic natural principles of musical work. Proceedings of the 7th WSEAS International Conference on Acoustics & Music: Theory & Applications, WSEAS Press, 2006, p. 13–17. URL: https://www.researchgate.net/publication/234782360_Musical_archetypes_and_memes_-_Basic_natural_principles_of_musical_work//

Rice, Timothy. Reflections on Music and Identity in Ethnomusicology. Musicology, 2007, № 7, p. 17–38. DOI: 10.2298/muz0707017r.

Stokes, Martin. Globalization and the politics of world music. M. Clayton, T. Herbert & R. Middleton (Eds.), The Cultural Study of Music: A Critical Introduction. New York: Routledge, 2003, p. 245–256.

References

Abdirakhman, Gul'nar. «K probleme izucheniya specifiki muzykal'nogo myshleniya» [“On the problem of studying the specifics of musical thinking.”] Teatr. Zhivopis'. Kino. Muzyka, № 1, 2015, c. 159–172. (In Russian)

Alekseeva, Lyubov'. “Muzykal'no-poeticheskie osobennosti sovetskoj estradno-massovoj pesni 60–70-h godov” [“Musical and poetic features of Soviet pop songs of the 60s and 70s.”] Abstract of a candidate's dissertation, Moskva, 1980. (In Russian)

Asaf'ev, Boris. O narodnoj muzyke [About folk music.] Leningrad, Muzyka, 1987. (In Russian)

Asaf'ev, Boris. Muzykal'naya forma kak process [Musical form as a process.] Leningrad, Muzyka, 1971. (In Russian)

Elemanova, Saida. “Zvuk kak znak kul'tury. Semantika zvuka v kazahskoj tradicionnoj muzykal'noj kul'ture” ["Sound as a Sign of Culture. The Semantics of Sound in Kazakh Traditional Musical Culture."] Nauka, obrazovanie, kul'tura, 2019, № 39 (5), s. 83–88. (In Russian)

Zak, Vladimir. O melodike massovoj pesni [About the melody of mass song.] Moskva, Sovetskij kompozitor, 1979. (In Russian)

Zemcovskij, Izalij. “Melosfera Musorgskogo – ego «neizvestnaya Rodina»” [Mussorgsky's melosphere – his "unknown homeland."] Muzykal'naya akademiya, 2012, № 3, s. 30–31. (In Russian)

Kozhabekov, Il'yas. O tonal'noj centralizacii lada v kazahskoj narodnoj liricheskoj pesne [On the tonal centralization of the mode in the Kazakh folk lyric song.] Voprosy istorii i teorii muzyki Kazahstana. Almaty, Өner, 1984, s. 97–119. (In Russian)

Kozhabekov, Il'yas. Teoreticheskie voprosy monodicheskoj ladofunkcional'nosti [Theoretical issues of monodic modal functionality.] Tradicionnaya muzyka Azii, Almaty, Dajk-Press, 1996, s. 119–137. (In Russian)

Kordabaeva, Roza. K probleme stroeniya kadansa v tradicionnoj kazahskoj pesne [On the problem of cadence structure in traditional Kazakh songs.] Tradicii i novatorstvo v muzyke, Almaty, 1980, s. 162–164. (In Russian)

Kokumbaeva, Baglan. ‘Semejno-obryadovye plachi kazahov i liricheskie pesni temy utraty (nekotorye aspekty vzaimodejstviya)’ [‘Family-ritual chopping blocks of the Kazakhs and lyrical songs on the theme of loss (some aspects of interaction).’] Abstract of a candidate's dissertation, Tashkent, 1989. (In Russian)

Kyuregyan, Amaliya. ‘Semiotika kul'tury i kul'turnye kody’ [‘Semiotics of culture and cultural codes.’] Vestnik Vyatskogo gosudarstvennogo universiteta, № 4 (2), s. 79–81. (In Russian)

Lotman, Yurij. Stat'i po semiotike kul'tury i iskusstva [Articles on the semiotics of culture and art.] Sankt-Peterburg, Akademicheskij proekt, 2002. (In Russian)

Nazajkinskij, Evgenij. O psihologii muzykal'nogo vospriyatiya [On the psychology of musical perception.] Moskva, Muzyka, 1972. (In Russian)

Shegebaev, Pernebek. ‘Nekotorye principy ladoobrazovaniya v dombrovoj muzyke Zapadnogo Kazahstana. Kazahskaya muzyka: Tradicii i sovremennost' [‘Some principles of modal formation in dombra music of Western Kazakhstan. Kazakh Music: Traditions and Modernity.] Almaty: Alma-Atinskaya gosudarstvennaya konservatoriya, 1992, s. 161–173. (In Russian)

Abdirakhman, Gulnar. Popular Music in Kazakhstan: The Phenomenon and Its Interpretation. In R. Sultanova & M. Rancier (Eds.), Turkic Soundscapes: From Shamanic Voices to Hip-Hop. London & New York, Routledge, 2018, p. 100–113. https://doi.org/10.4324/9781315161655-6.

Hernandez Salgar, Oscar. Musical Semiotics as a Tool for the Social Study of Music // Ethnomusicology Translations, 2016, Vol. 2. DOI: https://doi.org/10.14434/emt.v0i2.22335.

Martinakova-Rendekova, Zuzana. Musical archetypes and memes – Basic natural principles of musical work. Proceedings of the 7th WSEAS International Conference on Acoustics & Music: Theory & Applications, WSEAS Press, 2006, p. 13–17. URL: https://www.researchgate.net/publication/234782360_Musical_archetypes_and_memes_-_Basic_natural_principles_of_musical_work//

Rice, Timothy. Reflections on Music and Identity in Ethnomusicology. Musicology, 2007, № 7, p. 17–38. DOI: 10.2298/muz0707017r.

Stokes, Martin. Globalization and the politics of world music. M. Clayton, T. Herbert & R. Middleton (Eds.), The Cultural Study of Music: A Critical Introduction. New York: Routledge, 2003, p. 245–256.

Загрузки


Number of views: 0

Опубликован

2025-12-20

Как цитировать

Гульнар Абдирахман, и Арман Жудебаев. «ПЕСНЯ КАК КУЛЬТУРНАЯ ПАМЯТЬ: АРХЕТИПЫ КАЗАХСКОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ТРАДИЦИИ». Central Asian Journal of Art Studies, т. 10, № 4, 2025 г., с. 16-34, doi:10.47940/cajas.v10i4.1141.
Лицензия Creative Commons